Velhas novas formas de Thomas Florschuetz

  | Por Dolores Rodriguez |

Encontrar novidades no corpo é o que poderia conceituar o trabalho do fotógrafo alemão, nascido em 1957 , com exposições em galerias por todo o mundo - com algumas passagens pelo Brasil : Thomas Florschuetz. 

Fragmentos do corpo e partes em close-up. Às vezes levamos algum tempo para desvendarmos o que seriam as fotografias de Florschuetz, ou podemos parar de tentar adivinhar e sentir prazer em nos desconhecer, já que ali nada mais tem além do que seria, em tese, o material que mais conhecemos visualmente: o corpo humano. 

 

Em todas as fotos é o corpo do próprio fotógrafo que aparece, todas são representações deste mesmo corpo, demonstrando uma busca incessante por si mesmo e por suas possibilidades.


 

Sua obra acaba formando um grande quebra-cabeça do que somos - do que não somos - e de onde podemos chegar. Em algumas o artista aponta para o que podemos chamar de conceito primitivo da fotografia: um congelamento de um momento. É como se ele narrasse uma história e as imagens fossem aparecendo como fluxos de memória, conexões e/ou sínteses imagéticas.

 

 Nascido em Berlim, tem exposições compostas de fotografias feitas em São Paulo, onde se ocupou de forma intensiva com as estrutura de espaços urbanos, e de fotografias no Rio de Janeiro onde fez registros também da espacialidade das favelas da Mangueira e da Rocinha. “São fotos espontâneas e Florschuetz não registra barracos inteiros, mas sim fachadas, cantos, interiores, escadas, pichações, caminhos que existem no morro. Depois desta primeira fase, ele fez montagens e colagens, verdadeiros quebra-cabeças, com a finalidade, segundo ele, "de deixar ao visitante e observador a liberdade de 'reconstruir', com fantasia e imaginação, a realidade da favela como ela realmente é – criativa e cultural."”